今年暑假，有幸能夠到台灣大學的夏季學院教授通識課程『電影音樂的科技與文化』一門課。對我而言，真是一個前所未有的愉悅之大班課教學體驗，原來，教到用功的學生會是這樣的心情啊～
夏季學院是由北二區教學資源中心所籌辦的通識課程，只要是現為大學生，都可以用這個課程學分代替學校的通識課程學分。在夏季學院修課，不僅可以改掉暑假『耍廢』的壞習慣（這是多數學生分享他們來修課的目的），還可以學到更廣的課程，而最大的好處是，同學們多半都很積極用功，無論是同儕合作上，或老師教學上因此深受鼓舞，氣氛會和在自己學校修課截然不同。
這門課程，雖然主要在講解電影音樂的配樂，但實際上卻是透過電影，帶領學生了解各式各樣風格的音樂和歷史，包括古典音樂、爵士音樂、世界音樂、電子音樂。對我而言，幾乎是涵蓋了所有（除了搖滾音樂）現有音樂的概念與文化。
我非常喜歡教授這們課程，因為每一個主題，無論是電子音樂或是世界音樂、爵士音樂，都曾是我幾年下來精心研究之心得，雖然自幼學習古典音樂，但在大學和研究所時期，世界音樂也是我超過五年的創作的研究方向，而前些年也花了半年時間鑽研爵士音樂和鋼琴即興，電子音樂更是我這一兩年來的創作重心。每一種音樂配後所涵蓋的背景知識從人文到科學，尤其是電子音樂，廣度上甚至包含了電機科系相關的 audio signal processing ，到電腦工程的程式設計。在這樣短短兩個月要濃縮所有的音樂風格介紹，實在不簡單，再加上還要搭配電影和配樂分析（尤其是星際效應，還要講一些量子力學和愛因斯坦的相對論）。所幸同學們各個積極向上，在第一週就說部分電影希望能回家自行觀賞，上課希望老師能多些討論，不需要重複播放，才能省下許多時間講解更深入的音樂概念。此外，由於同學來自不同科系與背景，有人文科系也有理科、醫學系、體育系、電影、藝術科系等。在分組討論時，時而可以聽到從各種專業的角度切入的分享，非常有趣，也讓我教學相長，獲益匪淺。
其實類似的課程，我在市立台北大學天母校區也有授課，但由於學生多半是體院的學生，也許存在著體育方面主修的壓力，同學們人文知性課程在學習背景和積極度上，就沒有這麼好。而純音樂系的學生，即使教導這樣的課程，也會因為其喜好太過偏好古典音樂，而對需要科技領域廣度的課程，例如電子音樂上興趣缺缺或學習成效不彰。而令我印象更深的是，這次夏季學院的學生，文筆一個比一個好，讓我覺得我自己好詞窮喔，窮到只會寫音符跟寫點code而已啊！
以下是某學生作業節錄： Schumann的作品Traumerei（夢幻曲）（收錄於作品15「兒時情景」中），在短短的二十四小節中，用極其凝鍊的音符，呼吸般的踏板，從容地吐納著珠璣般的和聲，那不疾不徐的琴音步伐，在不留神的時候暗邁了兩個小調，有如追憶時油然而生的悵然，淒美而自然地流淌而過，最後回到F大調的夢鄉。如果說Schumann的音樂是文學的，如果說兒時情景中的夢幻曲如題般地訴說著關乎童年的夢和幻想，那麼這個夢和幻想絕對不是一個孤立的童稚意象，而是伴隨著一種時間軸上的遠觀：在意識中構築了那座單純而無邪的天地後，認清這座天地只能存在於夢境而黯然神傷，最終卻能以淡雅的情懷擁抱他。全曲簡潔、溫柔、多情而優雅，濃深的情意在穩健的音樂結構下度化為不可多得的雅緻藝術名粹。
其實真的希望能夠有更多的時間分享更多音樂給同學們，可惜一方面有時間的限制（我已把兩個月的 18 堂課程排得滿滿的），一方面，由於台灣普遍的中等音樂教育中，關於音樂理論的教學實在不扎實，雖有半數的同學學過樂器，但又需為另一半缺乏音樂理論基礎的同學著想，很多音樂的描述，無法從理論上切入，難免有隔靴搔癢的感覺，很容易只能流於表層情感的文字敘述，就很可惜，我覺得這是通識課程系統的美中不足之處，而如果從頭講述音樂理論，又不免離題太多，也是兩難。
總而言之，回國教書也八年了，這次的學生可說是最貼近我理想狀態的學生，也讓我更積極的思考與備課，雖然教學不是我職業生涯的主軸，但是我心底確實很希望能教到有熱情且天資聰穎的學生，有時也很羨慕能交到這樣學生的老師，這次算是初嚐『甜頭』，也希望未來有更多機會可以繼續這樣的教學體驗。
