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37332743_10160810801500454_4099536744909635584_n.jpg (圖:克羅埃西亞國家劇院)

在香港演出後隔天,就要準備整理好行囊前往克羅埃西亞舉辦的世界薩克斯風年會發表作品『次元穿梭』了。世界薩克斯風年會是每三年一次的世界薩克斯風大會,年會每次為期約 5 日,每次舉辦地點皆由不同國家的城市主辦。而參加年會的人包括世界最頂尖的薩克斯風大師級演奏家、各國演奏家、學生、樂器商、出版商等等,演出風格有古典、現代與爵士。可說是全世界所有薩克斯風演奏家必參與的盛會。

當然要能在這樣的盛會演出,必須在10 個月以前提出申請,兩個月左右的審核期。去年年底演奏家顧鈞豪老師通知我們年會審核通過後,我直到今年一月,因為工作繁忙的關係,還一度傻傻的猶豫是否參加年會,好在顧老師特別給予我專業的建議,認為這個年會演出應該要出席,我就卯足了勁,在準備『電緣』兩岸交流音樂會的委託創作之餘,於5月中之後開始開發『次元穿梭』的第五樂章與第六樂章的場景,好在年會首演。這時也真心感謝文化部的支持!

『次元穿梭』是一個含有六個樂章的樂曲,但這次年會演出,因為音樂會要求的長度限制,我們決定捨棄第三樂章,只演一、二、四、五、六樂章。這是一個關於一位旅行者穿梭於多次元世界的故事,第一樂章由地球出發,行經第二樂章金屬般次元世界、第四樂章如火與暴力的世界、第五樂章如氣與靈魂的世界、第六樂章回到平行宇宙的地球。

這首樂曲說起來光器樂(薩克斯風與鋼琴)與電聲的部分就花了兩年的時間,原因除了本身設計上運用自己設計變形的整體序列主義相當挑戰自己的作曲技巧外,最大原因是,在當時兩年期間,我每週僅能有兩個兩小時左右的時段可創作(也就是共四個小時)。因為家有幼子必須全職照顧,我一週有兩個下午的到學校兼課的時段,學生的個別課上完,我就多留 1 小時在琴房創作,有時學生請假,我就多賺一小時可以創作,而暑假期間,原本可去兼課的時段,我就改往住在附近的以前大學同窗好友家借琴,到她家『避難』寫曲,因此這首長達30 分鐘的樂曲器樂部分就這樣一點一滴完成。完成之後,我才配上電聲部分,而電聲部分就相對比較有時間可創作,只要每個晚上,把小孩扔上床後,我就可以戴上耳機開始工作。至於 VR 的部分,則是由於 2016 年底 IRCAM (世界首屈一指的法國電聲研究機構) 來台與開南大學合辦的研討會,我提交了 VR 的 proposal ,才開始一樂章一樂章的開發,直到去年前往德國漢堡的 Klingt gut 研討會,我開發了 一、二、四樂章,加上這次的五、六樂章,才算有較完整的 VR 場景。有小孩後,時間真的都是擠出來的!

這次當然很榮幸能參加這個年會,也很感謝顧老師在去年也在東海先把這個作品以部分有 VR 部分的形式下先演過一遍。他給了我的作品有趣且坦白的評語,他說我的作品,除了很難以外,通常要表演過後經過三個月時間沈澱,再把樂曲拿起來練習,才會開始有所了解這個樂曲所要表達的,所以我非常感謝他願意在表演後拿出來練習,不過他也說,這次練起來後,也覺得沒有那麼難了。而顧老師也曾把樂曲拿給Lars Mlekusch (維也納薩克斯風大師)討論過,Lars 覺得這個作品很有趣,但是這個作品有相當難度,因為在每一個短時間的片段,演奏家必須處理非常多的聲音細節。當然,這些細節我個人認為是過去在研究中西樂融合的過程中,從京劇的與會中提煉出的語法,也為此,我不可避免的必須用很多的指示和素材傳達出這樣的語彙,這方面,我覺得樂曲的難度可能也是跨文化的難度。不過,透過顧老師與Lars 的回饋,也讓我更了解自己的創作風格,仔細回想,自己在聆聽別人的創作,倒也常覺得素材甚少,好像太平緩也不夠刺激的感覺,現在才了解,原來自己的品味跟別人也有滿大的不同。但對作曲家而言,會對演奏家的技巧有所挑戰,只要一個願打一個願挨,繼續挑戰下去也是司空見慣了,所以我也決定繼續忠於自己,保持自己的品味了!而也很感謝顧鈞豪老師,願意繼續挑戰很多不合薩克斯風慣例的演奏技法!(作曲學生請不要亂學!阿姨有練過的!)

有了之前研討會的經驗,這次參加年會,我開始自製海報與節目單,演出時間定為 7/12 下午 12:30,在札格瑞布大學(University of Zagreb) 的 Student Center Theatre & TD Semicircular Hall 舉辦。在年會演出前兩天,我們得知當日只會有演出前半小時時間彩排。這對電聲而言會是一項很大的挑戰,因為電腦或機器常常耍脾氣(我也沒有帶乖乖),我甚至不知會場的投影機要用哪一種轉接頭,只好在出國前一天把可能的接頭都帶上。所以演出當日,年會還是有專業的工程人員以最快速的時間把投影和揚聲器準備就緒,也好在顧老師和主辦單位持續不斷地確認需要的設備,加上外子的現場協助拍攝,一切才得以順利完成演出。

這次的演出場地,雖然不大,但是以全黑的劇場,非常適合這樣具實驗性的作品,而主辦提供的揚聲器設備非常清晰精準,整體演出時,雖為立體聲,但環繞效果非常優異,為這次演出達到百分之百的音效。唯一可惜的是投影螢幕太小,視覺效果略顯不足。當日也非常高興泰國的Mahidol University音樂院的李賢教授同時也是世界薩克斯風年會的國際委員到場聆聽,也期盼未來有機會合作或交流。

演出後,顧老師告知 Saxophone 大師 Claude Delange (維基百科連結:https://en.wikipedia.org/wiki/Claude_Delangle)對於我們的演出很有興趣,顧老師將會把這次的演出錄影寄給他,這消息也讓我非常激動,期待能有進一步來自大師的專業上的回饋。此外,很高興自己的作品被收錄在年會歷屆作曲家的目錄裡,期許自己未來能有更專業的創作與表現。

最後,『次元穿梭』將在今年九月八號於誠品音樂廳演出,敬邀台灣的鄉親們到場聆聽喔!

2018年7月 15 日寫於克羅埃西亞 Zagreb 與杜拜機場

 

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當地的演奏場地,還有隧道改裝的,聲響有趣!

 

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主要年會會場

 

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演完後與李賢教授、顧鈞豪老師與米特薩克斯風重奏團員(右側子芸亦為我的學生)合照

 

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與自己的海報合照一張

 

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演出前大家的笑容都很緊張

 

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作品展演會場

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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    Zoe Lin 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()